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中国美院影像教学3bet36:0年1988-2018:从前卫走向日常

作者:谭闫妮 来源:admin 关注: 时间:2019-06-02 00:55

“山水:一份宣言”中国美术学院美术馆展出现场

“山水:一份宣言”中国美术学院美术馆展出现场

  来源:雅昌术网

  2018年9月,西湖畔,中国美术学院美术馆二楼大圆厅内,“山水”正岿然上演。

  初入,并不能窥得全貌,仅见一方白色隔断和众多如手卷般舒展开来的小屏幕,来自自然的山石树木花草被微距式观照,互相呼应又对比,加上低沉雄厚却时而清澈的声音在环绕式空间里的恣意奔流,瞬间整体重置了一处巍巍山水世界,气象万千又引人入胜。

  山中何所有?不知。再入,猛抬头,三块近八米高的主屏如同世界尽头的主高峰赫然出现,山水,压倒性扑面而至,自然大美瞬间生成,渺小的人类不得不仰首敬视,并下意识默言。观众置身其前,仰望、聆听、体悟与共情,带来的是一种深至骨髓的灵魂涤荡。

  如此庞大的世界观构造由中国美术学院跨媒体术学院团队合力打造:空间内影像内容由跨媒体艺术学院空间影像研究所主任、影像艺术家高士强携团队实拍领衔,声音则由重要媒体艺术家姚大钧匠心创作。

  几个月前,它首秀于斯特拉斯堡莱茵宫,为中国美术学院“致敬2018”系列活动主板块“未来媒体/艺术宣言”核心展品之一。,因空间和高度的原因,这次算是首次在国内原汁原味性展出。

  这是对中国绘画和中国艺术从形式到内涵的总体致敬,内核则早已显现。

“山水:一份宣言”斯特拉斯堡展出现场

“山水:一份宣言”斯特拉斯堡展出现场

  时光拉回卅年前。从诞生至前行,影像艺术在中国美院的轨迹清晰可辨,它始终滋生着学院性前卫,即新技术语言真实地进入生活日常,以重新开启世界与历史的想象,同时凝聚着东方学术研究中固有而深沉的精神脐带。

  1988年初的某个夏日,梅雨纷纷,德国汉堡易北河畔的老工业区被洗得铮亮。初至此地留学的许江稀里糊涂地走进了一个钢管铁皮包裹着的剧场,屏幕上正在放艺术录像《我爱美国,美国爱我》和《发往西伯利亚的火车》:笼中的鲍伊斯带着深色毯子和手杖、报纸,与他共同在笼子中生活的狼执拗地保持着野性的侵扰:用嘴撕咬披在鲍伊斯身上的毡毯;与挥动的文明手杖厮斗;在报纸上撒尿。钢铁的笼子,自然野性的力量,文明的理性假象,交叠着多重的隐喻,屏上屏下却又如此气味相投。

  这段单调而冗长并带着寓言般基调和浓浓夜色的表演长留许江记忆之中。而同年,张培力已经拍出国内第一件录像作品《30×30》。

张培力作品:30x30 (1988年,录像作品)

张培力作品:30x30 (1988年,录像作品)

  1990年,德国汉堡美术学院的密茨卡(MIJKA)教授带着德国电视台为科隆市九百周年庆典而组织的大型录像艺术展映的8小时录像带来到浙江美术学院(现中国美术学院)分两次讲座并向全校师生播映了这批录像带。据说这是中国大学里最早的新媒体艺术展示。这之后,新媒体艺术就成为中国美院实验艺术的宣言和发动机,活跃在各类艺坛之上。

  1996年,又一次初夏雨季。由邱志杰、吴美纯策划的“现象/影像:中国录像艺术展”在曾经由美院大礼堂改建的画廊举办。“那时条件颇差,柳莺宾馆打折租住客房,却每间塞进半打以上的人,美院老师家中的录像机几被借光。但学术工作做得充分,吴美纯、邱志杰编印了多本很有思考和信息量的展刊与论文集,陈嘉映等学者文人专程参加了研讨和讲座。老一辈从国际展事实践、新一辈从文本解读切入的双向经验进行了激情的切磋。”许江说。陈少平、颜磊、朱加、 李永斌、王功新、杨振中、高世强、陆磊、高士明、耿建翌、张培力等十五位艺术家基本以录像装置为主的十六件作品集体亮相,标志着中国历史上新媒体艺术具有思考性格和学院血脉的起步。

  “现象?影像”部分参展艺术家合影。前排左起:朱加 ,张培力,王強,颜磊,王功新。后排左起:杨振中,王南明,皇冠备用网址,皇冠体育怎么样,沈语冰,高世强,顾丞峰,吴美纯,邱志杰,陈绍雄,陈少平,耿建翌。(图片源自网络)

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